hard core metal musique

ainsi nous accueille Reuno sur le site de Lofofora, « Une chose est sûre: nous ne serons jamais des stars, plutôt sucer un chien ». Voilà bien le sel de ce groupe formé en 1989, autour de Reuno et Phil, échappés de l’Hôpital Ephémère. Quatuor hardcore depuis la rencontre fortuite, lors d’une répétition avec Sriracha Sauce, de Pascal et Edgar en 1992, Lofofora explose avec un premier Ep de 5 titres dont la célèbre reprise de Zobi La Mouche.

Suivront d’inlassables scènes, le remplacement de Pascal par Farid (guitare), des opus ravageurs PEUH !, Dur Comme Fer et aujourd’hui ce Double avec 12 titres live et 7 hommages à Gainsbourg, Arno ou Bashung…

l’album Double

le 1er Cd répondra sans décevoir aux attentes des fans avec en live Holiday In France, Incarné, Les Gens, Jazz Trash Assassin… Plus étonnantes et accessibles à tous, même quand on n’est pas porté sur le hardcore, sont les réorchestrations trashies mais fidèles de Quand On A Que la Haine de OTH et Vive Ma Liberté de Arno, des titres qui s’y prêtent. Un bémol pour la reprise du très beau Madame Rêve de Bashung dont il ne reste plus grand chose de la magie originelle.

Mais l’ensemble, et surtout Les Gens de Maintenant, marque bien le parti pris violemment humaniste de ce groupe actif, en tournée de soutien à l’association Orphelins S.I.D.A. International, du 10 au 26 mai. (Acmé).

Historique de Sepultura

3 ans après l’album Against, le premier enregistré avec le remplaçant du chanteur Max Cavalera (parti en 1996 pour former Soulfly), Derrick Green, le groupe brésilien mythique de la scène métal international est de retour. Nation regroupe des personnalités aussi diverses que l’ancien leader des Dead Kennedys, Jello Biafra, la légende du dub de Brooklyn, Dr Israel, le quatuor à cordes finlandais Apocalypotica et le producteur Steve Evetts (Amen, Buried Alive, Hatebreed, Cattle Press).

L’album Nation

Nation est un album plein de puissance, de rage et d’efficacité au sein duquel Sepultura s’applique à dégager des ambiances contrastées. Il alterne des riffs bien bourrins poussés par une distorsion gigantesque et des passages plus calmes et plus subtils harmoniquement. Heavy, speed ou trash, tous les registres du métal sont abordés avec beaucoup de talent et de conviction. On n’en attendait pas moins des géants brésiliens. (D.H)

Label : Roadrunner

Un live furieux en vidéo…

Sepultura est un des groupes vétérans de la scène metal internationale. Formée en 1984, la formation brésilienne s’est imposée avec une musique agressive et sans concession. Après le départ de son leader, Max Cavalera en 1997, le groupe décide de continuer en engageant Derrick Green dont la voix puissante n’a rien à envier à celle de son prédécesseur. La preuve en image.

ici le black metal, apparu en Norvège au début des années 90, c’est pas vraiment notre truc. Le corpse paint (maquillage cadavérique), les voix gutturales, l’univers glauque et macabre qui caractérisent ce style musical sont à mille lieux de notre vision du rock’n'roll et de notre état d’esprit. Cela ne nous a pas empêché, avec le professionnalisme qui nous caractérise, d’interviewer Paul Allender, guitariste en chef du groupe anglais Cradle of Filth.

J’entends déjà les black metalleux les plus intransigeants me rétorquer dans un beuglement de rigueur, et avant que je n’ai eu le temps de dégainer mes boules Quiès : « Whooooooooo, Cradle c’est pas du black metaaaaaaal !!! » Car depuis le succès commercial de Dusk And Her Embrace (1996), l’appartenance du groupe au genre fait débat. Dany Filth (le chanteur) et sa bande se voient notamment reprochés des productions grand-guignolesques s’éloignant du black metal originel, une notoriété et une exposition médiatique qui les placent à part d’un mouvement qui entend bien rester underground.

Trop mainstream et pas assez authentiques.

De tout cela, le groupe n’en a cure. Au fil des ans, Cradle of Filth a concocté un black metal symphonique flirtant avec le heavy et le trash, ajoutant ici et là des violons, des chœurs féminins et des nappes de synthé. Ils se sont fait une spécialité du concept album axé autour d’un personnage unique, puisant leur inspiration dans la littérature gothique, la mythologie, les films d’horreur, et surtout le mythe des vampires. Ma connaissance du monde vampirique se limitant essentiellement à ce chef d’œuvre du cinéma franchouillard intitulé « Les Charlots Contre Dracula » (là, je m’adresse aux cinéphiles), c’est avec LounaCama, férue de films de vampires et de la série True Blood (et aussi à ses heures perdues de gros metal qui envoi de la buchette), que je suis parti à la rencontre de Paul Allender. Interview sans fards et sans maquillage avec un guitariste jovial et disponible malgré un solide rhume.